Biografie
Burhan Doğançay wurde am 11. September 1929 in Istanbul als das erste Kind einer dreiköpfigen Familie geboren. Seine Mutter war Hediye Hanım, sein Vater Adil Doğançay, ein Maler und Landkartenspezialist.
Während seiner Schulzeit lebten sie in Ankara, wo er im Gençlerbirliği-Team Fußball spielte. Die Grundlagen seiner künstlerischen Ausbildung erhielt er zunächst von seinem Vater und dem renommierten Maler Arif Kaptan. Nach dem Abschluss der Rechtswissenschaften an der Universität Ankara begann er auf Anregung seines Vaters mit der Malerei.
Um 1952, mit einem unzureichenden Taschengeld, arbeitete er in verschiedenen Jobs, darunter als Stuntdouble für Ronald Shiner im britischen Film „Innocents in Paris“, Nachtwächter im Amerikanischen Heim, Barkeeper und fegte sogar die Böden in einer amerikanischen Kirche. Er unternahm Reisen nach Dänemark, Schweden, Deutschland, der Schweiz und Italien. Nach dem Abschluss seiner Doktorarbeit in Wirtschaftswissenschaften an der Universität Paris nahm er während seiner Studienjahre an der La Grande Chaumière an Malprojekten teil.
1955 kehrte er nach Ankara zurück und begann, im Handelsministerium zu arbeiten. Bei seiner Rückkehr eröffnete er zusammen mit seinem Vater eine gemeinsame Ausstellung im Kunstliebhaber-Club. Seine erste Einzelausstellung fand 1956 in Ankara statt.
Im Jahr 1958 traf er während seiner Tätigkeit als Direktor des Türkischen Pavillons auf der Weltausstellung in Brüssel viele prominente Persönlichkeiten wie Prinzessin Grace Kelly von Monaco, König Baudouin von Belgien und Prinz Bernhard der Niederlande. Dies führte zu einer Reihe von Ausstellungen in New York, Washington, Ohio, der Schweiz, Deutschland, Kanada, Belgien, Schweden und Japan. 1959 eröffnete er erneut eine gemeinsame Ausstellung mit seinem Vater im Ankara Sanatseverler Kulübü und wurde zum Direktor der Generaldirektion für Tourismus ernannt. Bei der XIV.
Welt-Tourismus-Konferenz in Manila vertrat er Türkei. Seine Reisen ins Ausland setzten sich fort, und er besuchte die Vereinigten Staaten zum ersten Mal. Das Gemälde „Komposition-01“ wurde 1961 auf der 22.
Staatsausstellung für Malerei und Skulptur mit fünf Werken anerkannt. In den Jahren 1962 bis 1964 war er am Türkischen Büro für Tourismus und Information in New York tätig. Im Jahr 1963 vertrat er die Türkei bei der World Show in den Washington Square Galleries in New York, die auch Künstler wie Jasper Johns, Andy Warhol und Willem de Kooning umfasste.
In seinem Werk wählte er wiederholt Stadtmauern als Motiv, die er in Manhattan begegnete, und erschuf sie auf Papier. Dies war der Beginn seiner allgemeinen Stadtmauer-Serie. Burhan Doğançay arbeitete daran, den Begriff "Mauerkunst" im Kunstuniversum zu etablieren.
1964 trat er von seiner Position zurück, um seinen Kindheitstraum, Maler zu werden, zu verwirklichen und begann, New Yorker Straßen als Inspirationsquelle für seine Collagen und Anordnungen zu nutzen. Seine erste persönliche Ausstellung in den USA fand in der Ward Eggleston Gallery in New York statt. Trotz des großen Erfolgs wurde kein Werk verkauft, aber er erhielt eine Anerkennung der Stadt New York für eine Sammlung von 80 Gemälden, die New York darstellten.
Er freundete sich mit Thomas M. Messer, dem Direktor des Solomon R. Guggenheim Museums, an, der eine bedeutende Rolle in seiner Karriere spielte, indem er ihn ermutigte, in New York zu bleiben und sich den Herausforderungen der Stadt zu stellen.
1965 erschien eine seiner Aquarelle in der Zeitschrift Journal American auf dem Cover. „Afiş Panosu“ (1964) wurde in die Sammlung des Solomon R. Guggenheim Museums aufgenommen, womit zum ersten Mal ein Werk von Doğançay Teil einer permanenten Museumsammlung wurde.
In den Folgejahren produzierte er im Rahmen seiner „Fenster-Serie“ mehrere Fenster, von denen zwei später von der Pinakothek der Moderne in München und eins vom Walker Art Center in Minneapolis erworben wurden. 1972 begann er mit der "Überfall-Serie", die für ihre markanten Merkmale bekannt ist. Diese Serie hat zur Entstehung späterer Serien wie "Schleifen" und "Kegel" geführt.
1975 kam er zum ersten Mal mit seiner zukünftigen Frau Angela Haussmann bei einem ungarischen Ball im Hotel Pierre in New York in Kontakt. Im selben Jahr initiierte er das Fotoprojekt „Weltwände“, das 114 Länder umfassen sollte. Im Jahr 1982 präsentierte er die Ergebnisse dieses Projekts unter dem Titel „Flüsternde Wände“ erstmals im Georges Pompidou in Paris.
1975 unternahm er eine Reise nach Israel. Er lebte von 1976 bis 1977 in der Schweiz und reiste für das Weltwände-Projekt, wobei er die Wände der Städte fotografierte. In den darauffolgenden Jahren wurden seine Werke in bedeutenden Museen weltweit ausgestellt.
1979 erhielt er die US-Staatsbürgerschaft und war mit Genehmigung der türkischen Regierung im Besitz von zwei Pässen. Nach wichtigen Einzelausstellungen in Paris, St. Petersburg und Montreal nahm er 1987 an der 1.
Istanbul Biennale teil. Ab 1983 begannen seine Entwürfe, als Wandteppiche in der berühmten Teppichstadt Aubusson in Frankreich gewebt zu werden. Zwischen 1984 und 1986 dokumentierte er den Bau von Wolkenkratzern in New York.
Seine Aufnahmen von der Brooklyn Bridge, die 1986 umfangreich renoviert wurde, wurden in den Feierlichkeiten zum 100-jährigen Bestehen von New York City im JFK International Airport über zwei Jahre lang ausgestellt. Später wurden diese Fotos in einem Buch mit dem Titel „Walls of the World“ veröffentlicht. 1991 arbeitete er im Çamlıca Sanat Evi an Originaldruckprojekten und bereiste für das Weltwände-Projekt Länder wie Togo, Benin, Südafrika, Namibia, Zimbabwe und Russland.
1992 wurde er als erster „westlicher“ Künstler eingeladen, eine persönliche Ausstellung im Russischen Staatsmuseum in St. Petersburg zu eröffnen. Nach mehr als 30 Jahren in Manhattan zog er 1993 in eine luxuriöse Penthouse-Wohnung im SoHo Singer Building.
1999 erwarb er ein heruntergekommenes fünfstöckiges Gebäude im Bezirk Beyoğlu und begann mit restaurierungsarbeiten. Nach Abschluss der Restaurierung war eine repräsentative Auswahl von Arbeiten von Burhan und Adil Doğançay geplant. Sein bekanntestes Gemälde „Blaue Symphonie“ wurde 2009 von dem Geschäftsmann Murat Ülker für 2,2 Millionen TL gekauft und gilt als das teuerste türkische Gemälde, das zwischen 2005 und 2010 verkauft wurde.
1987 geschaffen, wurde dieses Gemälde in gemischten Techniken auf Leinwand umgesetzt, wobei der Künstler die Fliesenmuster der Sultan-Ahmet-Moschee als Inspirationsquelle angab. 2001 realisierte er mit Unterstützung der Dr. Nejat Eczacıbaşı Stiftung seine erste Retrospektive im Dolmabahçe-Palast in Istanbul.
Im Juni 2003 wurde seine Arbeit „Ehrerbietung an die Kunst der Kalligrafie“ im neuen Gebäude des Europäischen Parlaments in Brüssel ausgestellt. Im Jahr 2002 unterzog sich Doğançay in London einer Herzoperation, und nach seiner vollständigen Genesung zog er zurück nach Istanbul, um die Arbeiten am Doğançay Museum abzuschließen. Für seine Verdienste wurde er von seinem ehemaligen Verein Gençlerbirliği mit einer Ehrenmedaille ausgezeichnet.
Burhan Doğançay verwendete in seiner Kunst die Technik der Graffiti, indem er die visuellen Effekte abgenutzter und beschädigter Poster auf Mauern einarbeitete und somit abstrakt-konzeptionelle Kunstwerke schuf. Die Farben und Collagen in seinen letzten Arbeiten vereinen sich harmonisch mit den Möglichkeiten des natürlichen Ausdrucks. Im Jahr 2004 gründete er das Doğançay Museum in Istanbul.
2010 wurde die Burhan-Angela Doğançay Stiftung für Kunst, Kultur und Bildung gegründet. Burhan Doğançay heiratete 1978 die Amerikanerin Angela Haussmann. Am 16.
Januar 2013 verstarb Burhan Doğançay im Alter von 84 Jahren in der amerikanischen Klinik in Istanbul, wo er behandelt wurde. Er wurde auf dem Karabağ Friedhof in Turgutreis, Bodrum, beigesetzt. **Persönliche Ausstellungen:** 1978 Gimpel & Weitzenhoffer (New York, USA), 1982 Centre Georges Pompidou (Paris, Frankreich), 1982 Museum für Schöne Künste (Brüssel, Belgien), 1989 Seibu Kunstmuseum Yurakuucho Art Forum (Tokio, Japan), 1992 Russisches Staatsmuseum (St.
Petersburg) u. a. **Gruppenausstellungen:** 1965-1975-1977 Solomon R.
Guggenheim Museum (New York, USA), 1971 Pace Gallery (New York, USA), 1971 Finch College Art Center (New York, USA), 1982 California Academy of Sciences (San Francisco, USA), 1982 National Museum of Natural History Smithsonian (Washington, USA). **Auszeichnungen:** 1964 Anerkennungsurkunde der Stadt New York, 1969 Tamarind Lithography Fellowship L.A., 1984 Enka Kunst- und Wissenschaftspreis, 1992 Anerkennungsmedaille des Kulturministeriums der Russland, 1995 Auszeichnung für Lebenswerk im Kunstbereich des türkischen Präsidenten. **Sammlungen:** Burhan Doğançays Werke sind in vielen bedeutenden Institutionen und Sammlungen zu finden, darunter das Museum für moderne Kunst in Paris (Frankreich), das Hiroshima City Museum of Contemporary Art (Japan), das Brooklyn Museum (New York, USA) und das Solomon R.
Guggenheim Museum (New York, USA). **Quellen:** Biyografiler.com