Salvador Dalí
Geburtsdatum: 11. Mai 1904, Sterbedatum: 23. Januar 1989. Salvador Dalí starb im Alter von 85 Jahren. Geburtsort: Figueres, Katalonien, Spanien. Sterbeort: Figueres, Katalonien, Spanien. Er war ein spanischer Maler, dessen vollständiger Name Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí y Domènech lautet. Dalí gehört zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts und gilt als ein Hauptvertreter des Surrealismus, wobei er maßgeblich zur Anerkennung und Verbreitung dieser Kunstrichtung beitrug. Seine Kunst überschritt die Grenzen des traditionellen Verständnisses und spiegelte sein Genie in Werken wider, die seine kreativen Möglichkeiten ausloteten. Unter dem Einfluss der Schriften von Sigmund Freud entwickelte Dalí seine surrealistische Kunst und stellte einen Ansatz vor, den er als "Kritische Paranoia" bezeichnete. Mit den Werken, die aus diesem Ansatz hervorgingen, wurde er zum erfolgreichsten surrealistischen Maler der Welt. Sein bekanntestes Werk ist "Die Beständigkeit der Erinnerung", das er 1931 vollendete.
In seiner Kindheit war Dalí mit Emil Sagi-Barba und Josep Samitier, die später für den FC Barcelona spielten, eng befreundet und liebte es, während der Urlaube in Cadaqués mit seinen Freunden Fußball zu spielen. 1916 schrieb sich Dalí an einer Kunstschule ein, und seine ein Jahr lang erstellten Bleistiftzeichnungen wurden mit der Unterstützung seines Vaters in ihrem Zuhause ausgestellt. Seine erste offizielle Ausstellung fand 1919 im Teatro Municipal in Figueres statt. Dalís Lehrer war der talentierte Maler Juan Núñez. Nach Bekanntschaft mit katalanischen Impressionisten und Realisten entdeckte Dalí auch den Kubismus und Juan Gris. Als Dalí 1921 seine Mutter an Brustkrebs verlor, war er erst 16 Jahre alt. Während er um diese schwere traumatische Erfahrung kämpfte, heiratete sein Vater die Schwester seiner verstorbenen Frau, was Dalí, entgegen landläufiger Meinung, nicht verärgerte, da er auch zu seiner Tante eine enge Beziehung pflegte.
Während seiner Ausbildung an der Kunstschule der Stadt Figueres arbeitete Dalí auch an der Zeitschrift 'Studium', die Artikel über Michelangelo Buonarroti, El Greco, Diego Velazquez, Leonardo da Vinci, Francisco Goya und andere Maler, die er bewunderte, beherbergte. 1922 zog Dalí nach Madrid und schrieb sich an der San Fernando School of Fine Arts ein, wo seine kubistischen Arbeiten auf großes Interesse stießen. In diesen Jahren begegnete Dalí auch dem Dadaismus und freundete sich mit dem Dichter Federico García Lorca und dem Filmemacher Luis Buñuel an. Wegen seiner einzigartigen Begabungen wurde Dalí kurz vor den Abschlussprüfungen von der Schule verwiesen; seine Genialität zeigte sich unter anderem in dem Werk "Basket of Bread".
Während seines ersten Besuchs in Paris hatte Dalí die Gelegenheit, Pablo Picasso zu treffen, der großen Einfluss auf seine späteren Arbeiten hatte. Dalís Talent wurde durch seine Ausstellungen, die in Barcelona große Aufmerksamkeit erregten, bestätigt. Er kombinierte oftmals verschiedene Stile und Bewegungen in seinen Werken, wobei er sowohl avantgardistische als auch experimentelle Ansätze verfolgte. Sein markanter Schnurrbart wurde zu einem Erkennungsmerkmal, das stark von Diego Velazquez, einem der bedeutendsten Maler des 17. Jahrhunderts in Spanien, beeinflusst war. Trotz eines Lebensstils, der von intellektuellem Diskurs und Luxus geprägt war, war er zu dieser Zeit wenig an Frauen interessiert – aber das sollte sich bald ändern.
1929 arbeitete Dalí gemeinsam mit seinem Freund Luis Buñuel an dem surrealen Kurzfilm "Un chien andalou". Im selben Jahr traf er auf Gala, die ehemalige Frau des surrealistischen Dichters Paul Éluard, und begann eine leidenschaftliche Beziehung mit ihr. Sie wurde für Dalí zur Muse, Freundin und Modell seiner Werke. In diesen Jahren erhielt Dalí großes Lob für seine kreativen und bedeutenden Ausstellungen. 1931 vollendete er eines seiner wichtigsten Werke, "Die Beständigkeit der Erinnerung", und heiratete 1934 Gala, mit der er seit 1929 zusammenlebte. In diesen Jahren freundete sich Dalí auch mit dem Historiker Alexandre Deulofeu an.
Anfang der 30er Jahre wurde Dalí wegen seiner aufmüpfigen Art und seinem Trotz aus der surrealistischen Bewegung in Paris ausgeschlossen, festigte jedoch seinen Ruf mit Werken wie "Der große Masturbator", "Sexualität" und "Das melancholische Spiel". 1934 wurde er von Julian Levy, einem Kunsthändler, in die USA eingeführt und eröffnete eine Ausstellung in New York. Zusammen mit mehreren spanischen Intellektuellen unterstützte Dalí Francisco Franco nach dem spanischen Bürgerkrieg, wurde jedoch von seinen surrealistischen Kollegen als zurückgekehrt zur Bourgeoisie kritisiert. 1936 stellte ihn Stefan Zweig in London Sigmund Freud vor, in demselben Jahr nahm er an der Ausstellung "Fantastic Art, Dada and Surrealism" im New Yorker MoMA teil.
Sein Auftritt in Taucheranzügen mit zwei an Leinen geführten Dackeln während dieser Ausstellung unterstützte seine Theorien über das Schaffen einer wahren Traumwelt und dass der Mensch dies tun müsse, indem er seinen Verstand unter Kontrolle halte und seinen Willen bewusst einen Moment lang aussetze. Später wurde Dalí auf dem Cover von Time abgebildet. Mit Beginn des Zweiten Weltkriegs zog Dalí mit Gala nach Amerika, wo er acht Jahre lang lebte. 1942 veröffentlichte er seine Autobiografie "Das geheime Leben des Salvador Dalí". Nach Jahren in Virginia und im St. Regis Hotel in New York kehrte das Paar 1949 nach Spanien zurück.
Dalí stellte gemeinsam mit Joan Miró, Enrique Tábara und Eugenio Granell in der von André Breton organisierten Ausstellung "Homage to Surrealism" aus, die die 40. Jubiläumsfeier des Surrealismus war. In den 40er Jahren stellte Dalí einige seiner bedeutendsten Werke vor, darunter "Speckiger Bacon", "Weiche Selbstporträts", "Brotskorb", "Atomische Leda" und "Madonna von Portlligat". Außerdem gestaltete er 1946 in Alfred Hitchcock's Film "Spellbound" mehrere Traumsequenzen. Der aufstrebende Künstler Andy Warhol erklärte später, dass Dalí großen Einfluss auf die Entstehung der Pop-Art gehabt habe.
Dalí hatte auch ein großes Interesse an Mathematik und Physik, was sich in seinen Arbeiten widerspiegelte, in denen geometrische Elemente verwendet wurden. In den 1950er Jahren entwickelte er die Methode "Paranoide-Kritik über Reflexion und Vertiefung", und viele seiner Werke beschäftigten sich mit Themen der Religion, Geschichte und Naturwissenschaften. Zu den bekannten Arbeiten dieser Zeit gehören "Cristo de San Juan de la Cruz", "Galatea de las esferas", "Corpus hipercubicus", "Die Entdeckung Amerikas durch Christoph Kolumbus" und "Das letzte Abendmahl". 1960 begann Dalí mit dem Bau seines größten Projekts, des Dalí-Theater-Museums, in seiner Geburtsstadt Figueres, das er bis 1974 fertigstellte. Zudem entwarf er das Logo der berühmten Lutscher-Marke Chupa Chups.
Der Künstler war auch für die Gestaltung der Werbung und Bühnenbilder des Eurovision Song Contests 1969 verantwortlich. In dieser Zeit kaufte Dalí das Schloss Pubol in Gerona und begann mit Renovierungsarbeiten. In den 60er Jahren fanden großangelegte retrospektive Ausstellungen von Dalí an bedeutenden Kunstorten wie Los Angeles (1964), dem Museum of Modern Art in New York (1966), Rotterdam (1974), dem Dalí Museum in Cleveland (1971), dem Georges Pompidou Zentrum in Paris (1979), der Tate Gallery in London (1980) und dem Museo Español de Arte Contemporáneo in Madrid (1983) statt. Dalí war nicht nur im Bereich der Malerei aktiv, sondern schuf auch bemerkenswerte und außergewöhnliche Projekte in vielen anderen Bereichen der schönen Künste.
Eines seiner Werke, das "Aphrodisierendes Jackett", bestand darin, einen Smoking mit Likörgläsern, die einen Filter enthielten, zu versehen. Später erfand er das "Hummer Telefon", bei dem er einen Hummer anstelle eines Hörers verwendete. In seinem Werk "Venus von Milo mit Schublade" verwandelte er die berühmte Statue in ein Möbelstück mit Schubladen, wobei er die Brüste, den Bauch und die Oberschenkel als Griffe gestaltete. Diese Arbeit wurde später in der Möbel- und Schmuckindustrie vielfach aufgegriffen. Dalí, der von Breton ständig mit dem Anagramm "Avida Dollars" kritisiert wurde, versuchte, die Idee von "Kunst um der Kunst willen" zu überwinden, da er zeigen wollte, dass Kunst eine Lebensweise ist, die alle Bereiche des Lebens direkt betrifft.
Gemeinsam mit Robert Descharnes führte Dalí 1978 den experimentellen Film "Impressionen aus Hoch-Mongolei" (Impressions de Haute Mongolie) aus. Nach dem Tod seiner Geliebten Gala im Jahr 1982 erlitt Dalí einen schweren emotionalen Schock, und seine Gesundheit begann zu schwinden. Nach einem Brand in seinem Schloss in Spanien im Jahr 1984 verschlechterte sich sein Gesundheitszustand erheblich, und Dalí verbrachte seine letzten Jahre teilweise in seinem Schloss in Pubol und teilweise in seinem privaten Raum in der Nähe des von ihm gegründeten Dalí-Theater-Museums, Torre Galatea. Salvador Dalí verstarb am 23. Januar 1989 im Krankenhaus von Figueras im Alter von 84 Jahren und wurde unter der imposanten Kuppel seines Museums in Figueras bestattet. Dalí hatte sein gesamtes Vermögen und seine Sammlung dem spanischen Staat hinterlassen.
